PREMIERĂ la TEATRUL MAGHIAR DE STAT din Cluj: LYSISTRATA, sau oraşul femeilor

A doua premieră a stagiunii la Teatrul Maghiar de Stat Cluj

Vineri, 8 octombrie, de la ora 20

vă aşteptăm la o nouă premieră în sala mare a Teatrului Maghiar din Cluj:

comedia lui Aristofan, Lysistrata, a fost pusă pe scenă de regizorul american de origine franceză Dominique Serrand.

Spectacolul Lysistrata, sau oraşul femeilor se bazează pe adaptarea lui George Theodoridis, versiunea în limba română e semnată de Péter Demény.

În comedia lui Aristofan, femeile declară greva sexului: nu îi lasă pe bărbaţii lor să se apropie de ele până când nu depun armele şi încetează războiului. „Greva femeilor este un rezultat şi o acţiune, dar motorul acesteia este lupta lor. Luptele se dau nu doar ca femeile să acţioneze, să oprească războiul şi să-şi dobândească un statut responsabil, dar şi ca bărbaţii să accepte în sfârşit că femeile sunt determinante pentru vieţile lor, că lupta femeilor e şi a bărbaţilor, dacă tindem cu toţii spre o societate mai bună. ” – a declarat regizorul Dominique Serrand.

Dominique Serrand s-a născut la Paris, a fost co-fondator şi, în perioada 1978–2008, director artistic al teatrului Théâtre de la Jeune Lune din Minneapolis. A studiat la Şcoala Naţională de Circ şi la Şcoala Internaţională de Teatru Jacques Lecoq de la Paris. Timp de 25 de ani a participat la majoritatea producţiilor Jeune Lune, în primul rând ca regizor, dar şi ca actor, dramaturg sau scenograf.

Cele mai importante spectacole montate: Lulu, Burghezul gentilom, Romeo şi Julieta, Red Noses, 1789, Children of Paradise: Shooting a Dream, Cei trei muşchetari, The Pursuit of Happiness, Regina Elisabeta, Tartuffe, Gulliver, Pescăruşul, Avarul, Micul Prinţ, America sau dispariţia. A regizat şi numeroase spectacole de operă (Flautul fermecat, Cosi fan tutte, Don Giovanni, Figaro, Carmen, Maria de Buenos Aires). Printre altele a lucrat pe scenele de teatrelor Berkeley Repertory Theatre, La Jolla Playhouse, Yale Repertory Theatre din New Heaven, American Repertory Theatre din Boston, Actors Theater of Louisville, Guthrie Theater din Minneapolis şi Children Theatre. Dominique Serrand a fost distins de guvernul francez cu titlul de Cavaler al Ordinului Artelor şi Literelor.

În rolul Lysistratei veţi putea urmări pe Hilda Péter.

Din distribuţie fac parte de asemenea actorii Andrea Vindis, Enikő Györgyjakab, Eszter Tompa, Tünde Skovrán, Réka Csutak, Andrea Kali, Júlia Laczó, Melinda Kántor, Júlia Albert, Anikó Pethő, Miklós Bács, Gábor Viola, Lóránd Váta, Lehel Salat, Ferenc Sinkó, Alpár Fogarasi, Szabolcs Balla şi Róbert Laczkó Vass, Levente Imecs, precum şi studenţii, Éva Imre, Noémi Daróczi şi Krisztina Bíró. Dramaturgi: András Visky şi Noémi Krisztina Nagy, costume: Dominique Serrand şi Carmencita Brojboiu, corepetitor: Katalin Incze G., asistent regie: Tom Dugdale, regia tehnică: Péter Mixtay şi Imola Kerezsy.

Durata spectacolului: 1 oră şi 45 de minute fără pauză. Spectacolul este recomandat spectatorilor de peste 18 ani!

Biletele sunt deja disponibile la casieria teatrului, zilnic între orele 11.00-13.00 şi 16.30-18.30, Tel: 0040-264593469.

Publicitate

K et la piste du chateau” (Kafka si drumul spre castel),

În 23  septembrie ora 20.00, la Cluj – în curtea Muzeului Naţional de Artă, şi în 25 septembrie, ora 20.00, la Arad, în sala casei Municipale de Cultură a avut loc în mod recurent un eveniment cultural de excepţie. 

„K et la piste du chateau” (Kafka şi drumul spre castel) este o transpunere în limbajul teatrului-dans, cu ajutorul muzicii live, a celebrului roman Castelul de Franz Kafka.

Spectacolul este produsul unui proiect derulat în ultimii 2 ani şi finanţat de CE, prin programul Cultura 2000, în care s-au derulat workshop-uri şi întâlniri/ stagii de pregătire şi de lucru în cele 4 ţări participante: Franţa, Ungaria, Bulgaria şi România.

În luna august s-a finalizat perioada de lucru cu acest spectacol, care deja a avut 10 reprezentaţii în Franţa şi două în Bulgaria.

Turneul de prezentare a continuat în România (23  sept. ora 20.00, la Cluj – în curtea Muzeului Naţional de Artă şi în 25 sept. ora 20.00 la Arad, în sala casei Municipale de Cultură).

În cadrul acestui spectacol participă 30 de persoane din următoarele asociaţii/ organizaţii:

– Euroculture en Pays Gentiane (Franţa)

– Gesture Workshop Association (Ungaria)

– Academia de Muzică Plovdiv (Bulgaria)

– Teatrul Imposibil (Cluj) 

TEATRUL NAŢIONAL LUCIAN BLAGA din Cluj: Program octombrie 2010

 

 SALA  MARE

 

sîmbătă, 2 octombrie, ora 19 :00

Ultimul mesaj al cosmonautului către femeia pe care a iubit-o cândva în fosta Uniune Sovietică

de David Greig

traducerea: Laura Poantă

Regia: Radu Afrim

Decorul şi costumele: Adriana Grand

Prelucrare video: István Szakáts

Distribuţia: Ramona Dumitrean, Irina Wintze, Ovidiu Crişan, Ionuţ Caras, Miriam Cuibus, Cristian Rigman, Cornel Răileanu, Olimpiu Blaj, Patricia Boaru, Radu Lărgeanu, Anca Hanu, Miron Maxim, Romina Merei, Adriana Băilescu, Silvia Török, Andrei Brădean, Petre Ancuţa, Emilian Mîrnea, Florina Paldău

PREMIERĂ

  „Noţiunile mele despre cosmos sunt haotice. Nici  în legătură cu cele pamânteşti nu pot să vă dau prea multe răspunsuri. Vă pot pune în schimb câteva întrebări despre ambele. Asta fac cu acest spectacol.

Autorul însuşi o  face cu textul : convergenţe cosmice, întâlniri premeditate (de către cine?), feelinguri libere prin spaţiu, puncte de fugă distorsionate, piste false (tentaţia policierului), pasiuni carnale care se evaporă  în stratosferă.”

Radu Afrim

 

vineri, 8 octombrie , ora 19 :00

Bosch

Scenariul, regia, coregrafia: Marc Bogaerts (Belgia)

Scenografia: Cristian Rusu

Asistenţă de regie: Oliviu Grecea, Suzana Buliga

PREMIERĂ

Distribuţia: Cristian Grosu / Radu Lărgeanu, Ramona Dumitrean / Romina Merei, Ionuţ Caras, Cătălin Herlo, Irina Wintze, Angelica Nicoară, Ruslan Bârlea, Miriam Cuibus, Cătălin Codreanu, Eva Crişan, Miron Maxim

sîmbătă, 9 octombrie, ora 19 :00

Ultimul mesaj al cosmonautului către femeia pe care a iubit-o cândva în fosta Uniune Sovietică

de David Greig

 

marţi, 12 octombrie, ora 19 :00

Visul unei nopţi de vară  de W. Shakespeare

traducerea: Şt. O. Iosif

Regia: Sorin Militaru

Scenografia: Cristian Rusu

muzica originală: Vlaicu Golcea

asistenţă de regie: Diana Dragoş

Distribuţia:

Ramona Dumitrean, Silvius Iorga, Angelica Nicoară, Cristian Rigman, Ovidiu Crişan, Sorin Misirianţu, Dragoş Pop, Adrian Cucu, Ruslan Bârlea, Cătălin Herlo, Radu Lărgeanu, Miron Maxim, Emanuel Petran, Patricia Boaru, Petre Băcioiu, Ionuţ Caras, Miriam Cuibus, Viorica Mischilea / Irina Wintze, Adriana Băilescu, Elena Ivanca, Romina Merei, Vlad Corb

Durata spectacolului: 2 h 40 min., cu o pauză

Visul unei nopţi de vară aparţine primei perioade a comediei shakespeareene, cea liric-feerică, sentimentală şi este inspirată din marele poem epic neterminat al lui Spencer, Regina zînelor. Acţiunea se petrece într-o singură noapte, cea mai lungă noapte din an, cînd imaginarul invadează realitatea. Printr-un contrapunct contrastant, Shakespeare opune nobililor de la curte, oameni din popor, care vor susţine o reprezentaţie în pădure. Sentimentele personajelor, transplantate în această ambianţă de vis sînt supuse celor mai neaşteptate reacţii, ele alternînd între iubire pătimaşă şi cruzime, uluitoare fiind uşurinţa cu care se trece de la o extremă la alta.

Vito Pandolfi, în Istoria teatrului universal spunea că „umorul shakespearean ilustrează jocul anxietăţilor omeneşti, demonstrînd deşertăciunea lor şi totodată comprehensiunea pe care o trezesc, fiindcă cel ce este prins în ele nu poate scăpa şi e tîrît de peripeţiile visului, într-o noapte vrăjită”.

 

duminică, 17 octombrie, ora 11:00

Tinereţe fără bătrâneţe şi viaţă fără de moarte

regia şi scenariul, după o dramatizare a basmului de Petre Ispirescu:

Marian Râlea

scenografia: MC Ranin

distribuţia: Marian Râlea, Angelica Nicoară, Cătălin Codreanu, Cătălin Herlo, Adriana Băilescu, Patricia Boaru, Radu Lărgeanu, Miron Maxim

Toţi avem nevoie de poveste. „… fără îndoială, de când e lumea, poveştile sunt ale lumii, însă fireşte, felul poveştilor rămâne oricând al povestitorului – precum Maica Precista este a tuturor creştinilor, dar o icoană cu chipul ei e a meşterului care a zugrăvit-o în felul lui“, după cum spunea şi I.L. Caragiale. Astfel, Marian Râlea îi va invita pe copii să urce pe scenă, să descopere povestea şi să devină eroi de poveste, pentru că scena este locul unde îţi poţi învinge teama, emoţiile şi poţi să-ţi descoperi un talent ascuns, este locul unde îţi poţi continua joaca şi dezvolta imaginaţia. Cu ajutorul reflectoarelor, al măştilor, al costumelor şi al cuvântului, copiii vor putea deveni eroi de poveste: personajele negative vor fi interpretate de actorii Teatrului Naţional Cluj-Napoca iar cele pozitive de către copiii-spectatori.

Spectacol interactiv recomandat copiilor cu vîrsta între 7-12 ani.

 

marţi, 19 octombrie, ora 19 :00

Ultimul mesaj al cosmonautului către femeia pe care a iubit-o cândva în fosta Uniune Sovietică

de David Greig

sîmbătă, 23 octombrie, ora 19:00

Bosch

Scenariul, regia, coregrafia: Marc Bogaerts (Belgia)

marţi, 26 octombrie, ora 19:00

Electra

După Sofocle şi Euripide

Scenariul şi regia: Mihai Măniuţiu

Spectacol invitat: Teatrul Naţional “Radu Stanca”, Sibiu

sîmbătă, 30 octombrie, ora 19:00

Visul unei nopţi de vară  de W. Shakespeare

traducerea: Şt. O. Iosif

duminică, 31 octombrie, ora 18:30

Revizorul  de N. V. Gogol

traducerea: Emil Iordache

Regia: Mona Marian

decoruri: Mihai Ciupe

costume, păpuşi, recuzită: Eugenia Tărăşescu-Jianu a

asistent scenografie: T. Th. Ciupe

ilustraţia muzicală: Corina Sîrbu

Distribuţia:

Ovidiu Crişan, Angelica Nicoară, Romina Merei, Ramona Dumitrean, Patricia Boaru, Dragoş Pop, Cătălin Herlo, Cristian Grosu, Anca Hanu, Adrian Cucu, Ionuţ Caras, Cristian Rigman, Radu Lărgeanu, Emanuel Petran, Ruslan Bârlea, Maria Munteanu, Maria Seleş, Silvius Iorga

Durata  spectacolului: 3 h, cu o pauză

«… Fraza „Domnilor, v-am invitat aici să vă dau o veste cât se poate de neplăcută” funcţionează ca un declanşator. (…) Gogol, printr-o singură frază, pronunţată în prezenţa tuturor personajelor, reuşeşte să-l conecteze brusc pe spectator la tensiunea momentului – un moment care va dura cinci acte, o tensiune ascendentă care, la fiecare cinci- zece minute, îşi va accelerea ritmul, cu răsturnări de situaţie, pe cât de fireşti pe-atât de comice…»

Albert Kovács – Posterităţile lui Gogol în vol. N.V. Gogol-Teatru, Editura Fundaţia culturală Est-Vest, Bucureşti, 2002

 

STUDIOUL „EUPHORION”

duminică, 10 octombrie, ora 19:00

Artă

de Yasmina Reza

traducerea : Violeta Popa

direcţia de scenă : Sorin Misirianţu

scenografia :  Răzvan Şuhan şi Radu Bogdan Lucian

cu: Sorin Misirianţu, Dan Chiorean, Ruslan Bârlea

durata spectacolului: 1 oră 20 min.

Situaţia comică insolită se naşte din achiziţionarea unui tablou « cu dungi albe pe un fond alb », cu o sumă indecentă. Disputa iscată între cei trei prieteni este, de fapt, o analiză atentă a relaţiilor interumane, o radiografiere a unei prietenii ajunsă într-o situaţie de criză  precum şi o modalitate de aplanare a  ei.

duminică, 17 octombrie, ora 19 :00

Istoria comunismului povestită pentru bolnavii mintal

de Matei Vişniec

regia: Mona Chirilă

scenografia: Carmencita Brojboiu

ilustraţia muzicală: Corina Sîrbu

distribuţia: Cristian Rigman, Dragoş Pop,

Dana Bonţidean (Teatrul de Păpuşi „Puck”),

 Eva Crişan, Anca Hanu

durata spectacolului: 1 h 20 min.  

Istoria comunismului povestită pentru bolnavii mintal a unuia dintre cei mai cunoscuţi dramaturgi români contemporani este o satiră incisivă la adresa opresiunii ideologice, a societăţii totalitare delirante. O piesă despre experimentul eşuat al „celei mai bune lumi posibile” – comunismul -, reflectată în metafora unui spital de boli mintale unde nebunii sunt liberi iar oamenii normali înnebunesc.

duminică, 24 octombrie, ora 19:00

Bate Cineva

după un scenariu de Marius Benţa.

Regia: Dorin Boca

Scenografia: Mălina Mândru

Durata spectacolului: 1 h 20 min.

distribuţia: Silvius Iorga, Anca Hanu, Miron Maxim

Samuel şi Ana trăiesc o viaţă tihnită. În liniştea serii, Anei i se pare mereu că aude pe cineva bătând la uşa, dar Samuel insistă că i se pare şi nu-i dă voie să deschidă. Cei doi primesc, totuşi , trei vizite consecutive din partea unor străini neinvitaţi care afirmă că au intrat pe geam.

Miercuri, 27 octombrie, ora 19 :00

Asasinarea Marchizului de Sade

 scenariu de Marius Benţa după texte ale Marchizului de Sade.

Regia : Laszló Olivér

Scenografia: Mălina Mândru

Distribuţia: Cătălin Codreanu, Romina Merei, Anca Hanu, Radu Lărgeanu

Durata spectacolului: 1 h 15 min.

Marchizul de Sade, îşi trăieşte ultima etapă a vieţii la Charenton sub supravegherea doctorului Royer, medicul şef al ospiciului, care îl detestă pe marchiz, dar îl şi admiră fără să vrea.

 Înconjurat de înţelegătoarea şi devotata concubină Constance Quesnet şi de Madeleine Leclerc, fiica spălătoresei, îndrăgostită şi fascinată de marchiz, Sade nu-şi doreşte decât să scrie, orice ar fi.

 

Vineri, 29 octombrie, ora 19 :00

Istoria comunismului povestită pentru bolnavii mintal

de Matei Vişniec

 

 

Participare la Festivalul de Teatru Clasic de la Arad,

joi, 21 octombrie :

Visul unei nopţi de vară

de W. Shakespeare

 

 

http://www.teatrulnationalcluj.ro

Parteneri media : Radio Renaşterea, Astral, Zile şi nopţi, CJ-24-FUN, Radio Cluj, Făclia, România Liberă ediţia de Cluj, Antena 1 Cluj, Revista Extra, 7 seri, InfoArte, Radio Infotrafic, Cluj Expres, NCN Tv, Ziua de Cluj, Monitorul, Foaia Transilvană, TVR Cluj

Partener al Teatrului Naţional: Compania de Teatru ArtAct

După începerea spectacolului, accesul publicului în sală este permis numai în pauză.

Biletele se pot procura de la Agenţia Teatrală, de marţi pînă duminică între orele 11 :00 – 17 :00 (tel. 0264 – 59 53 63).

TEATRU RADIOFONIC la Radio Cluj: nominalizare la PRIX EUROPA

Avem bucuria să anunţăm nominalizarea piesei de teatru radiofonic Copilul de Maria Spiess, produsă în martie 2010 de Radio Cluj în parteneriat cu Institutul Polonez Bucureşti pentru Prix Europa. Concursul Prix Europa este cea mai importantă competiţie din Europa dedicată producţiilor de televiziune, radio şi new media, împărţite în nouă categorii. Concursul se desfăşoara la Berlin în perioada 17-23 octombrie şi se adresează producătorilor profesionişti de radio, televiziune şi media online din întreaga Europă. Radio Cluj a fost nominalizat la categora Radio Fiction printre cele 37 de piese de teatru radiofonic finaliste, din totalul de 108 înscrise în concurs. Festivalul este conceput ca un forum ce reuneşte în jur de 1000 de profesionişti acreditaţi, cu un sistem original de jurizare. Cei 1000 de participanţi vor evalua, în cadrul unei dezbateri publice deschise, fiecare producţie nominalitzată şi vor stabili câştigătorii la fiecare categorie în parte. Mai multe amănunte privind secţiunile concursului, ţările şi producţiile participante, precum şi istoricul şi importanţa concursului găsiţi pe site-ul organizatorilor http://www.prix-europa.de/ În martie 2010 Radio Cluj a oferit ascultătorilor săi o nouă premieră de teatru radiofonic: Copilul de Maria Spiess, un spectacol realizat de regizorul Gavril Cadariu cu actorii Teatrului Naţional din Târgu-Mureş Elena Purea Todoran şi Costin Găvază. Premiera face parte din programul de promovare a dramaturgiei contemporane româneşti şi europene pe care Radio Cluj l-a lansat acum trei ani şi pe care îl urmăreşte cu consecvenţă. Am ales piesa Copilul pentru concizia şi tensiunea scriiturii dramatice care se pretează unei abordări radiofonice. Interpretarea de excepţie a actorilor Elena Purea Todoran şi Costin Găvază decupează două personaje ale zilelor noastre, fără o marcă etnică sau culturală. Regizorul Gavril Cadariu citeşte în piesa Mariei Spiess destinul tinerilor epocii globalizării. Produs al soceităţii de consum, depersonalizaţi, incapabili de a mai scrie o istorie personală a cuplului, de a mai da un sens vieţii prin amânarea sine die a responabilităţii de a creşte un copil. Copilul este soluţia presimţită de Ea (personajul feminin), refuzată de El, dar poate fi şi semnul imaturităţii personajelor, fantoma care bântuie existenţa lipsită de viaţă a personajelor. Închişi în schema unei vieţi predigerate, personajele Mariei Spiess sunt produsul unei societăţi autosuficiente şi de aceea sterile, în declin. E o lume pe care Maria Spiess nu o denunţă ci ne lasă să o întrezărim, ca pe o dramă surpinsă întâmplător prin deschizătura perdelelor de la fesreastra vecinilor. Actualitatea problematicii ridicate de piesa Mariei Spiess potenţată de interpretarea de excepţie a actorilor Elena Purea Todoran şi Costin Găvază, conduşi de experimentatul regizor Gavril Cadariu au făcut posibil un produs artistic confirmat de prezenţa piesei noastre de teatru radiofonic între nominalizaţii ediţiei 2010 ai Prix Europa. Duminică 17 octombrie, în ziua prezentării noastre în concurs la Berlin, Radio Cluj programează a doua difuzare a piesei de teatru radiofonc Copilul de Maria Spiess de la ora 22 on air (95.4MHz, 95.6MHz, 909KHz, 1404KHz) sau online pe ww.radiocluj.ro. Forumul de pe siteul http://www.radioluj.ro vă stă la dispoziţie pentru opinii, comentarii, aprecieri.

PREMIERĂ CLUJEANĂ: Un road movie de Alexa Visarion

Luna verde

 

(2010)

 

Regia: Alexa Visarion

 

Gen: drama

Cu: Ioana Anastasia Anton, Tudor Istodur, Maia Morgenstern  

Un road movie cu traseu iniţiatic 

 

 

 

 

 

EVENIMENT la Opera clujeană

Opera Naţională Română Cluj-Napoca are onoarea de a vă invita la evenimentul de duminică, 11 aprilie, care va cuprinde spectacolul Forţa destinului şi lansarea cărţii Opera Română din Cluj, volumul I 1919-1959 – o lucrare monumentală şi fundamentală pentru istoria culturii româneşti din Transilvania, istoria Operei Naţionale Clujene scrisă de Octavian Lazăr Cosma, preşedintele Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din România.

Reprezentaţia va începe la ora 18:30, iar lansarea de carte va avea loc îi pauza dintre actele I şi II (în jurul orei 19).

Comunicat de presă: CHIŞINĂU, 7 APRILIE. Teatru-document

Premieră editorială: „CHIŞINĂU, 7 APRILIE. Teatru-document”,

lansări la Chişinău şi Timişoara

Pe 7 aprilie 2010, când se împlineşte un an de la revolta tinerilor basarabeni împotriva regimului comunist al lui Voronin – „ultima «cărămidă» din Zidul Berlinului”, cum l-a numit, metaforic, scriitorul Vitalie Ciobanu –, Fundaţia Culturală „Camil Petrescu” lansează un volum cu piese de teatru consacrate Primăverii de la Chişinău*.

 

„CHIŞINĂU, 7 APRILIE. Teatru-Document”

Piese de Irina Nechit, Mihai Fusu, Dumitru Crudu, Constantin Cheianu

 

Ediţie îngrijită de Andreea Dumitru

 

Cuvânt înainte de Doina Jela

 

Prefaţă de Vitalie Ciobanu

 

Martori ai evenimentelor din aprilie 2009, patru intelectuali de prim-plan ai scenei culturale basarabene – deopotrivă jurnalişti şi oameni de teatru – au scris „la cald”, cu implicare şi în registre diferite, despre o realitate complexă, dureroasă, plină de contradicţii. Însăşi apariţia, imediat după schimbarea de regim politic de la Chişinău, a unor piese semnate de dramaturgii Irina Nechit, Constantin Cheianu, Dumitru Crudu şi regizorul Mihai Fusu marchează un moment fără precedent în viaţa teatrală de peste Prut. Fără a fi strict documentare, textele din acest volum reprezintă un document al stării de spirit de la 7 aprilie, o zi în care „generaţia Twitter”, şi alături de ea, mii de basarabeni, au trăit speranţa schimbării, entuziasmul rupturii cu trecutul, dar, în egală măsură, teroarea, neputinţa de a înţelege deplorabila ieşire din scenă a fostei Puteri.

 

Cui îi aparţine o ţară? În mod normal, cetăţenilor ei. În mod normal… O ţară, cea mai săracă din Europa – în care venitul mediu nu depăşeşte 250 de dolari, iar fiul preşedintelui statului este unul dintre cei mai bogaţi oameni din lume, cu două miliarde de euro în conturi, o ţară în care amintirea foametei cu canibalism nu bântuie vârstnicii decât sub forma fricii de a-şi apăra copiii dornici de a trăi demn, în care propaganda sovietică a făcut mai atrăgătoare apartenenţa la statul care i-a canibalizat decât apartenenţa la Europa democratică, în care aproape 50% din populaţie votează regimul comunist mafiotizat, iar opoziţia nu reuşeşte să depăşească fărâmiţarea în 15–16 formaţiuni – nu aparţine cetăţenilor ei. Şi mai cu seamă nu tinerilor ei.

                                                                                     Doina Jela

Volumul Chişinău, 7 aprilie inaugurează seria „Eu, tu, el… şi Istoria”, o nouă colecţie de titluri propusă cititorilor de Fundaţia Culturală „Camil Petrescu”.

 

Lansarea are loc miercuri, 7 aprilie, ora 17.30, la Teatrul „Satiricus Ion Luca Caragiale” din Chişinău, înainte de spectacolul 7 aprilie 2009, titlul sub care regizorul Sandu Grecu a pus în scenă două dintre piesele incluse şi în acest volum: Cu bunicul, ce facem?… de Constantin Cheianu şi Coridorul morţii de Irina Nechit.

Prezintă: Sandu GRECU, regizor şi director al Teatrului Satiricus, Andreea DUMITRU, editor, Irina NECHIT şi Constantin CHEIANU, dramaturgi.

*

 

Cartea va fi lansată şi în cadrul celei de-a XV-a ediţii a Festivalului Dramaturgiei Româneşti de la Timişoara. Evenimentul va avea loc marţi, 13 aprilie, după spectacolul În container de Constantin Cheianu (regia Cristian Ban), producţie a Teatrului Odeon. Participă: Constantin CHEIANU şi Dumitru CRUDU.

 __________________________________________

 

„EU, TU, EL… ŞI ISTORIA” – o nouă serie editorială propusă de Fundaţia Culturală „Camil Petrescu”

Încă de la primul supliment oferit cititorilor revistei Teatrul azi, am pledat pentru memorie ca valoare capitală a unei societăţi care ţine să-şi regăsească reperele. După aproape 50 de volume editate, lansăm o serie în care adevărul este consacrat ca personaj principal nu doar pe scena de teatru, ci şi în viaţa fiecăruia dintre noi. Aducem acum în atenţia publicului documente inedite, mărturii subiective, spovedanii de o sinceritate zguduitoare. Oameni care au privit în faţă nenorocirile secolului trecut, lăsându-se ademeniţi sau nu de sâmburele lor utopic, tineri care vor să descopere cum a fost posibil Răul, supravieţuitori ai infernului, dar şi martori ai crimelor petrecute la doi paşi de noi, sub ochii noştri, scriu despre experienţe personale şi despre dramele celor de alături, refuzând tăcerea, amnezia, indiferenţa, astăzi tot mai prezente şi agreate în jurul nostru.

__________________________________________

 

FUNDAŢIA CULTURALĂ „CAMIL PETRESCU” a editat în 2008 antologia Dramaturgi basarabeni de azi, ediţie de Andreea Dumitru şi Oana Borş, cuvânt înainte de Florica Ichim.

TEATRUL „SATIRICUS ION LUCA CARAGIALE” este singura instituţie din Republica Moldova care a montat programatic, în ultimii ani, texte de ultimă oră ale autorilor basarabeni.

 __________________________________________

*Anul trecut, când Europa se pregătea să aniverseze două decenii de la căderea Zidului din Berlin, la Chişinău se clătina din temelii un regim politic autoritar, adevărat relicvar al comunismului de inspiraţie sovietică. La capătul a două mandate, preşedintele Vladimir Voronin lăsa în urmă un stat fragilizat de numeroase crize – economice, sociale şi, nu în ultimul rând, identitare –, o ţară tot mai părăsită de propriii cetăţeni. Pe 6 şi 7 aprilie 2009, tinerii moldoveni au ieşit în stradă, acuzând fraudarea alegerilor de către partidul comuniştilor. Reprimarea brutală a revoltei lor (sute de protestatari au fost arestaţi, mulţi dintre ei – torturaţi în comisariatele de poliţie) a contribuit la victoria – în scrutinulanticipat de la 29 iulie – a unei coaliţii formate din partide prodemocratice şi proeuropene.

TEATRUL MAGHIAR DE STAT din CLUJ la Budapesta: 26 – 29 martie 2010

 fotografie de epocă a Teatrului Maghiar de Stat din Cluj

Teatrul Maghiar de Stat Cluj va prezenta patru spectacole la Budapesta.

Puţin după reprezentaţia de mare succes a spectacolului Trei surori în regia lui Gábor Tompa la Budapesta, Teatrul Maghiar de Stat Cluj a primit invitaţia de a juca patru spectacole în importante teatre ale capitalei ungare. Invitaţia a fost lansată de către „Biroul Égtájak”, organizatorul programului „Seri Teatrale la Budapesta”. Scopul acestui program este de a oferi spectatorilor din Budapesta o imagine a culturii teatrale maghiare contemporane prin viziunea artiştilor de peste hotare.

În perioada 26-29 martie vor fi prezentate spectacolele: Richard al III-lea de William Shakespeare, Născut pentru niciodată de András Visky (ambele montate de Gábor Tompa), spectacolul pentru copii Dincolo de Muntele-Mânjit, de Dániel Varró – Gábor Presser (regia: Attila Keresztes) şi producţia Strigăte şi şoapte de Ingmar Bergman, cea mai recentă premieră a teatrului (regia: Andrei Şerban).

Reprezentaţia de deschidere a seriei programelor, în data de 26 martie, ca o avanpremieră la Ziua Mondială a Teatrului, va fi Richard al III-lea. Spectacolul va avea loc de la ora 19.00 în Vígszínház (Teatrul de comedie), „în aceeaşi clădire proiectată de Fellner şi Helmer, unde a fost prezentat spectacolul Trei surori. Ambele producţii au fost puse în scenă de Gábor Tompa, care a lucrat de mai multe ori la Vígszínház.

În data de 27 martie, Ziua Mondială a Teatrului, de la ora 18.00 va avea loc spectacolul Teatrului Maghiar de Stat din Cluj prezentat în premieră vara trecută la Avignon : Născut pentru niciodată. Piesa a fost jucată de 23 ori în cadrul programului OFF al festivalului, fiind inclusă de către portalul festivalier.net între cele mai bune spectacole ale anului 2009.

De la ora 20.00, în sala mică a Teatrului Merlin, regizorul spectacolului şi directorul singurului teatru maghiar care actualmente este membru al Uniunii Teatrelor din Europa, Gábor Tompa va fi invitat la o discuţie cu Adrienne Darvay Nagy. Discuţia este intitulată „Ambasador al teatrului în lumea largă”, având în vedere că Gábor Tompa a primit în ianuarie 2009, la New York, titlul de „Ambasador al Culturii Maghiare”, din a cărui justificare cităm: „Cariera lui, care de cele mai multe ori se exprimă în limba maghiară, este un exemplu eclatant al afirmaţiei că teatrul bun nu cunoaşte frontiere lingvistice, politice, sau culturale.”

În data de 28 martie, de la ora 16.00, publicul va putea viziona spectacolul pentru copii de Dániel Varró şi Gábor Presser: Dincolo de Muntele-Mânjit în regia lui Attila Keresztes, la teatrul Pesti Magyar Színház.

În sfârşit, în 29 martie, de la ora 20.00, va fi prezentat cel mai recent spectacol al regizorului Andrei Şerban, Strigăte şi şoapte de Ingmar Bergman, tot la Teatrul Pesti Magyar Színház.

Toate cele bune,

Noemi Krisztina Nagy

CLUJ: Zilele Porţilor Deschise la Naţional

 Teatrul Naţional Lucian Blaga din Cluj organizează a III-a ediţie din ZIUA PORŢILOR DESCHISE în ziua de 27 martie 2010, între orele 10 şi 20, cu prilejul Zilei Internaţionale a Teatrului.

Dintre activităţile programate se detaşează Colţul copiilor cu actorul-gazdă Marian Râlea (de la 10 la 11), vizitele publicului în culise (de la 12 la 17), proiecţia spectacolului – istoric – cu montarea Hamletului shakespearean de către regizorul Vlad Mugur (între 13 şi 16, Colţul Restituiri), Colţul Literaturii, unde se vor dezbate recent apărutele memorii postume ale lui Adrian Marino, Viaţa unui om singur, cu participarea scriitorilor Lidia Bote-Marino, Ruxandra Cesereanu, Ion Mureşan, Ovidiu Pecican, Marta Petreu, Ion Pop, Adrian Popescu, moderator fiind criticul Ion Vartic, directorul TNC (de la 16 la 18), totul culminând cu repetiţia urmată de discuţii cu publicul, sub bagheta regizorului Sorin Militaru, a Visului unei nopţi de vară, de William Shakespeare.

Vor mai fi şi alte atracţii: proiecţii de fotografii din spectacolele actuale ale teatrului, proiecţii de afişe extrase din cuferele arhivistice ale instituţiei, un stand cu cele mai interesante titluri din domeniu apărute în ultima vreme (inclusiv cărţile de şi despre George Banu, Mihai Măniuţiu, Peter Brook, Jerzy Grotowski, Peter Brook etc.), doar ultimele costând câte ceva (nu prea mult; preţul practicat este cel de editură, fără adaos comercial).

Practic, e o ocazie unică de a înţelege de ce unii numesc lumea theatrum mundi, iar alţii sunt de acord cu Marele Will că the world is a stage.

Marea reuşită a proiectului în ansamblu mi se pare concepţia lui, pe care aş asemăna-o cu o carte de poveşti din care, atunci când o deschizi, trecând de la o pagină de carton la următoarea, se ridică, pe rând, ba un castel cu omuleţii lui, ba un podeţ într-o grădină, ba o corabie cu velele ridicate…

Să tot ai într-un an zile ca asta!